Арка желаний и маршал Баграмян

Джермук украшают не только здания, аллеи и озера, но и многие достопримечательности, которые связаны с интересными историями, древними вековыми традициями и красивыми легендами. Легенды и исторические факты со временем настолько переплелись, что трудно понять, где заканчивается одно и начинается другое.

Одно из таких «легендарных» мест можно увидеть, если остановиться примерно на середине моста, соединяющего левый и правый берег Джермука, и посмотреть вниз, к подножию санатория «Гладзор». Внизу – пропасть, на дне которой весело серебрится и вьется измятой лентой «ихняя» Арпа. Вокруг – сплошные скалы.

Читать дальше...Свернуть )

Питьевая галерея и городской парк Джермука

Визитной карточкой Джермука является питьевая галерея, которая находится в центре города. К ней ведут различные дорожки через, так называемый, городской парк. Говорят, что в начале 50-х годов ученые провели здесь симпозиум и утвердили список растений, которые не следует даже и пытаться выращивать в Джермуке. Перечень попал к Кириллу Сергеевичу Трепало, и тот вырастил в своем саду… чуть ли не все деревья из этого «черного» списка.

Читать дальше...Свернуть )

Олень - символ города Джермук

Сегодня любоваться прекрасным видом Джермука мы будем с высоты одной из гор, на которой установлена статуя (точнее, плоская металлическая конструкция) оленя – символа города. Об этом вековом обитателе Вайоц Дзора существует легенда, согласно которой смертельно раненый опытным охотником олень, из последних сил добрался до источника минеральных вод и кинулся в воду. И вот, чудо, он вынырнул оттуда совершенно здоровым и умчался в лес.

Охотник, пораженный необычайным чудодейственным исцелением, не поверил своим глазам. Испробовав воду, он разнес молву о ее свойствах по всему Джермуку, а затем и по всему миру. А олень, открывший людям дорогу к этому источнику, стал любимым животным местных жителей, и символом города Джермук.

Читать дальше...Свернуть )

Розарий в парке Горького

В центральной части парка напротив «Оливкового пляжа» (около Андреевского моста) расположен розарий. Он небольшой, но довольно уютный. Знаменитый розарий был одним из лучших в Москве. Вокруг Ажурного фонтана, созданного по проекту архитектора А.В.Власова и И.В.Долганова в тридцатых годах прошлого века, цвели самые редкие розы. Но с тех пор прошло очень много времени, и потребовалась реставрация. И вот, этим летом площадка вновь заблагоухала. Ландшафтные художники парка Горького, ориентируясь на архивные снимки, восстановили историческую планировку розария, и посадили 2750 роз.

Розы подбирали самые необычные, в основном – чайные, столь любимые в 50-е годы и типичные для того времени: Souvenir de Baden Baden, Grafin Sonja, Big Purple, Valencia, La Perla. Самая необыкновенная из роз - Blue River с фиолетовым отливом и сильным ароматом шиповника.

Читать дальше...Свернуть )
Метки:

Золотой пруд в парке «Сокольники» и его обитатели

Золотой пруд в парке «Сокольники» - это искусственный водоем между Первым и Вторым Лучевыми просеками. Недавно закончилась его реконструкция. Что в итоге изменилось сказать не могу, так как раньше я здесь не была. И вот, что удивительно, сколько раз пыталась увидеть этот пруд и все не удавалось. То дело было зимой и он, естественно, был покрыт толстым слоем льда и снега, то он просто был не по пути, и было лень делать крюк, чтобы дойти до пруда, то он был закрыт на эту самую реконструкцию. И вот сегодня случилось то, что должно было случиться давно – мы целенаправленно гуляли в сторону пруда. Прудик – обычный, небольшой, каких много в различных московских парках. Сам по себе лично для меня водоем не представлял никакого интереса, зато обитающие там пернатые – это да, это тема для этого поста :)

Читать дальше...Свернуть )
Метки:

Май в парке «Сокольники»

Весну проводила прогулкой по парку «Сокольники». У меня в парке есть несколько любимых мест, и одно из них – это Сиреневый сад. В саду нет ни ларьков, ни кафе, поэтому здесь приятно побродить, любуясь красотой неимоверного количества цветущей сирени, послушать пение птиц, понаблюдать за влюбленными парочками, ищущими счастливые цветы с пятью лепестками, за детишками, наслаждающимися дивными ароматами, да и просто немного отвлечься от городской суеты.

Читать дальше...Свернуть )
Метки:

Jermuk winter tale at the end of April

Я мечтала увидеть Джермук зимой. Take that! На пятый день нашего пребывания в Джермуке, 25 апреля, погода выкинула фортель, тем самым исполнив мое желание.

Читать дальше...Свернуть )

В Джермук – на воды!

Если вы когда-нибудь будете в Армении, обязательно посетите дачную резиденцию сюникских царей и княжеского дома Орбелянов, жемчужину этой страны - город герой курорт Джермук. Он расположен на небольшом горном плато в верховьях реки Арпа, на высоте 2080 метров над уровнем моря.

Читать дальше...Свернуть )

Май в «Аптекарском огороде»

Пожалуй, май самый фотоохотничий московский месяц. Ласково пригревает радиоактивное солнышко, по небу плывут облачка, а на Родину из теплых краев возвращаются умирать птицы. Я не Пришвин, но тоже, знаете ли, люблю с умилением разглядывать цветение пробудившейся после зимней спячки природы. А природа «Аптекарского огорода» продолжает радовать яркими красками, ароматами цветов и невероятной красотой.

Читать дальше...Свернуть )
Метки:

World Turtle Day

Сегодня, 23 мая, во всем мире отмечается Всемирный день черепахи – животного, символизирующего мудрость, богатство и долголетие. Необычный праздник зародился в 2000 году по инициативе American Tortoise Rescue (Американского общества спасения черепах). Целью праздника стало привлечение внимания общественности к проблеме гибели большого количества черепах из-за соседства с людьми. В этот день во всех местах обитания черепах проводятся акции, во время которых добровольцы спасают животных, делая для них переходы под оживленными шоссе в местах миграции либо в других опасных местах. Также участники акций добиваются для морских берегов, где морские черепахи откладывают яйца, статуса охраняемых территорий.

В последние годы День черепахи отмечается не только в тех уголках земного шара, где водятся эти животные, но и во многих других странах мира. В этот день люди стараются исключить из своего рациона блюда из черепах, а из обихода – предметы быта, сделанные из их панциря (гребни, шкатулки и т.д.). Само празднование включает в себя маскарады в костюмах черепах с веселыми сценками из жизни животных, танцы черепах и рассылку веселых открыток с их изображением. Достаточно включить фантазию, и вы тоже сможете поддержать эту замечательную традицию :)

Сегодня, прогуливаясь по «Аптекарскому огороду», я поздравила черепашек с праздником, и в их честь выкладываю все имеющиеся у меня фотографии с их изображением.

Читать дальше...Свернуть )
Метки:

Озеро Севан (Севанаванк) - Дилижан (Гошаванк, Агарцин)

Никогда не угадаешь, куда забросит тебя судьба. Пару дней назад я мерзла в снежной Москве, и вот я уже на берегу прекрасного горного озера на высоте почти две тысячи метров. Передо мной ярко-синяя водная гладь, а вершины гор покрыты густыми снежными шапками. Зрелище завораживающее!

Севан – самое большое озеро на Кавказе. Его площадь 1240 кв.м. Максимальная глубина – 80 м. По одной из версий, впрочем, очень похожей на реальную историю, своим названием озеро обязано переселенцам с берегов теплого, почти никогда не замерзающего озера Ван. Берега озера, к которому они пришли, сначала понравились им, но потом кто-то воскликнул: «Нет, это не Ван, это сев («черный») Ван!», очевидно, тем самым выражая свое недовольство холодным горным климатом. А, по-моему, это озеро – идеальное место для созерцания.

Читать дальше...Свернуть )

Сагмосаванк – Памятник армянского алфавита – Крепость Амберд – Кармравор - Ошакан

Сегодняшняя прогулка начинается в самом высоком горном массиве Армении в области Арагац, над бездной ущелья реки Касах, где приютился древний армянский монастырь Сагмосаванк, и пройдет по маршруту, обозначенному в теме поста.

Объемы Сагмосаванка вырастают как бы внезапно, на зелени луга, прямо из берегового обрыва. По преданию монастырь основал Григорий Просветитель, а в 1215 году князь Ваче Вачутян возвел здесь храм Святого Сиона. Позже Сурб Сион оброс пристройками – с западной и южной сторон появились Церковь Святой Аствацацин (1235 год), притвор (1250 год) и книгохранилище (1255 год). Все эти сооружения и составляют монастырский комплекс Сагмосаванк.

Читать дальше...Свернуть )

Туда, где рождается коньяк

Прежде чем я начну свой очередной очерк о путешествии в Армению, давайте сверимся в ощущениях. Вот я пишу (а вы читаете) А-Р-М-Е-Н-И-Я, какой ассоциативный ряд у вас возникает? Лично у меня, казалось бы, несочетаемый. Наверное, потому что, как и в жизни одного человека рифмуется трагическое и комичное, так и в судьбе народа все переплетено. Для меня Армения – это и геноцид начала прошлого века, и землетрясение 1988 года. Но Армения – это и Фрунзик Мкртчян, и Арам Хачатурян, и Гарик Мартиросян. Я говорю «армянское» и невольно причипляется «радио». Я говорю «армянский» и невольно просится слово «коньяк». И вот тут я, пожалуй, остановлюсь и кое-что расскажу поподробней.

Когда купец первой гильдии Нерсес Таирян в 1887 году установил на своем винно-водочном заводе, построенном на месте старой Эриваньской крепости, 102-ведерный медный аппарат для выкурки спирта, он даже не подозревал, что совершает шаг поистине исторического значения. И что со временем Ереванский коньячный завод станет таким же символом Армении, как гора Арарат.

Через десять лет Нерсес Таирян состарился и, видимо, не в силах уже управлять своим винодельческим предприятием, сдал его в аренду, а спустя год и вовсе продал товариществу «Шустов и сыновья». Сразу же после приобретения коньячной компании Шустовым производство было реконструировано по последнему слову техники. Были закуплены перегонные аппараты шарантского типа, построен новый цех по ректификации спирта, а в подвалах установлены новые бочки для выдержки. Шустов сразу стал выводить свой продукт на рынок. Плакаты с его логотипом – медным колокольчиком и надписью «Коньяки Шустова» - украшали борта пароходов, дирижаблей, конных экипажей, вагонов трамваев.

А еще Николай Шустов для продвижения своей коньячной продукции на рынке придумал довольно действенный рекламный ход, который заключался в следующем – молодая пара с аристократическим внешним видом посещала самые престижные рестораны города и заказывала самый лучший столик. Когда молодые люди садились за стол, мужчина подзывал сомелье и просил подать бутылку коньяка Шустова. В случае если он получал отказ, то встав из-за стола, он поспешно расплачивался, извинялся перед дамой и спешил покинуть ресторан, говоря при этом, что ноги его больше не будет в этом заштатном заведении. Естественно, после такого неприятного происшествия, владелец ресторана, недолго думая заказывал крупную партию шустовского коньяка.

Но и этого оказалось мало для талантливого маркетолога Шустова. В Малом театре в поставленной пьесе Островского «Бесприданница» актриса, которая исполняла роль Ларисы, просила подать ей именно шустовского коньяка.

Читать дальше...Свернуть )

Лефортово мимоходом

Лефортовский парк я не люблю. Не знаю, может быть, я напрасно его недооцениваю, и он обладает какой-то притягательной силой и временами даже исторической ценностью, но для меня он как был с детства местом, что называется «ни о чем», так и остался. Нет, его, конечно, пытаются облагородить, и в этих целях насажали массу клумб и понаставили непонятных статуек, но делать там абсолютно нечего. Максимум за полчаса парк можно пройти вдоль и поперек, причем неторопливым прогулочным шагом. Обычно, через парк я иду по делам (если он мне по пути) или целенаправленно – поснимать птичек, их там предостаточно. Вот и сегодня я целенаправленно проходила мимо :)

Читать дальше...Свернуть )
Метки:

«Джан-Ереван! Ты красив и велик!»

Конечной целью сегодняшней прогулки является Кафедральный собор Святого Григория Просветителя – самый большой армянский собор, находящийся в Ереване. Собор был построен в память 1700-летия принятия Арменией христианства, как государственной религии, а также является хранилищем реликвий, связанных с Григорием Просветителем. Собор состоит из трех храмов – церковь Святого Тиридата III, церковь Святой Царицы Ашхен и сам собор. Названия для церквей были выбраны не случайно. Царь Тиридат III и Царица Ашхен помогли Святому Григорию Просветителю распространить христианскую веру в Армении.

Но до Собора еще нужно дойти, поэтому по пути можно немного поглазеть на армянскую столицу.

Читать дальше...Свернуть )

Ереван - розовая столица Армении

«Армения – это вертикальное путешествие ввысь», - сказал поэт и философ Тонино Гуэрра. Пожалуй, возьму эти не совсем понятные строчки за эпиграф и начну рассказ о своих армянских прогулках со столицы – города Еревана.

Самодовольно улыбаясь, армяне говорят - «это самое большое, самое громкое, самое длинное, самое сладкое, самое вкусное», ну, в общем, что-то непременно самое-самое. Москвич, парижанин или лондонец так никогда не скажет, а армяне говорят. Я с легкостью прощаю им это, ведь это от искренней любви к своей Родине. Чем же хвастаются ереванцы? Ну, возможно, в первую очередь Большим Каскадом, без которого просто невозможно представить сегодняшний Ереван. Кстати, подобного уникального сооружения, действительно, нет больше нигде на постсоветском пространстве.

Жанровую принадлежность этого сооружения определить довольно сложно. Это не памятник, не здание. Скажем так, Большой Каскад – это своеобразное украшение города в виде оригинальной архитектурной композиции на склонах Канакерских холмов. Он напоминает многоярусную Вавилонскую пирамиду. Каскад – это система огромных помпезных лестниц из молочного туфа, красиво соединяющих лежащий в низине центр города и жилой массив, расположенный высоко в горах. Огромные лестничные проемы с фонтанами поднимаются вверх по склону, увенчанному обелиском Возрожденной Армении с украшениями на урартские мотивы.

Читать дальше...Свернуть )

Весна в «Аптекарском огороде»

Пока я пытаюсь придумать, в каком формате лучше всего рассказать о своем путешествии по Армении, в Москву неожиданно, но очень стремительно пришла весна. А значит настало время пика феерических ковров первоцветов – желтых, сиреневых, белых, небесно-голубых. Они сотканы из сотни тысяч изящных крокусов, хохлаток, анемон, пролесок, гиацинтов, нарциссов, красоту которых я попыталась запечатлеть на своих фотографиях, гуляя сегодня по Ботаническому саду МГУ. Не уверена, что мне это удалось в полной мере, но тем не менее.

Читать дальше...Свернуть )
Метки:

Москва пасхальная

В этом году праздник Святой Пасхи совпал с Днем Космонавтики и, конечно же, на эту тему в интернете появилось много прикольных картинок. А столичные власти решили провести в городе фестиваль «Пасхальный дар» с множеством мастер-классов, концертов и других развлекательных мероприятий, по которым можно прогуляться, чтобы окунуться в атмосферу яркого весеннего праздника. Ну, если позволит погода. Вот лично мне сегодня не позволила. Но кое-что я все-таки увидела.

На Пушкинской площади, прямо перед кинотеатром «Россия», расположилась площадка «Пасха российская». А напротив, в начале Тверского бульвара, можно попробовать армянские угощения и посмотреть на выставку рисунков детей-сирот.


Читать дальше...Свернуть )
Метки: ,

Москва-Сити - Башня «Федерация» (Запад)

Московский Международный Деловой Центр «Москва-Сити» - это, так скать, Canary Wharf Москвы. Проект первого делового квартала в столице был задуман еще на заре отечественного капитализма в начале 90-х и благодаря поддержке московского правительства стал быстро развиваться. Однако в 1995 году проект был заморожен более чем на десять лет из-за нехватки инвестиций. И только в 2003 году стал снова привлекать инвесторов и с тех пор продолжает развиваться.

Это, пожалуй, самый дорогой (общая стоимость проекта оценивается примерно в 10 млрд долларов) и амбициозный долгострой в России. Ревнители московской старины часто утверждают, будто квартал небоскребов на Пресненской набережной непоправимо исказил исторический облик города, но на самом деле сложно представить что-то более созвучное Москве, чем эта архитектурная какофония в стиле хай-тек. Москва никогда не была, в отличие от того же Петербурга, городом одной панорамы и одной вертикали. Вся история московской архитектуры – это непрерывное «искажение исторического облика» - барокко, классицизм, модерн, сталинский ампир, позднсоветское не-пойми-что – так почему не появиться и хай-теку?

Башня «Федерация» (Federation Tower) – композиционный центр международного делового комплекса «Москва-Сити» (на фотографии ее нет, так как именно с нее велась съемка) была названа в честь союза строителей – ее строили специалисты из Турции, Германии, Китая и США. Кроме того, подразумевалось, что в арендуемых помещениях разместятся офисы компаний со всего мира – тоже своеобразный союз. Состоит из двух частей: 93-этажная башня «Восток» и 63-этажная башня «Запад».

Скоростные лифты (скорость которых сопоставима со скоростью свободного падения) поднимают желающих полюбоваться московскими достопримечательностями с высоты птичьего полета на 54-й этаж. Стеклянные стены помещения создают иллюзию того, что вы стоите на самом краю пропасти. Но можете быть спокойны – толстые бронированные стекла не дадут вам возможности повторить полет Икара :) Что же касается вида из окна… Если бы Михаил Афанасьевич Булгаков жил в наши дни, то мне кажется, что герои «Мастера и Маргариты» прощались бы с Москвой отсюда, а не с низеньких, в общем-то, Воробьевых гор. Километры крыш, шпили игрушечных сталинских высоток, широкая лента Москвы-реки. Небо рядом. Для чего же еще строят небоскребы? Впрочем, смотрите сами.

Москва с высоты 54-го этажаСвернуть )
Метки: ,

Музей восковых фигур в Петропавловской крепости

Прогуливаясь как-то по территории Петропавловской крепости, у входа одного из зданий я увидела очень симпатичную фигуру стражника, одетого в форму прошлых веков. Фигура была из воска. Про музей восковых фигур в Лондоне я, конечно, слышала, а вот о том, что на территории Петропавловки в здании Артиллерийского цейхгауза (склада) тоже есть музей восковых фигур, я не слышала никогда. Миновав милого стражника, я оказалась в небольшом двухэтажном помещении. Со всех сторон на меня смотрели восковые фигуры. Они все очень разные – из разных столетий, но смотрели совершенно живыми глазами.

Читать дальше...Свернуть )

Ах, Питер, ты слишком красив, чтобы быть просто другом!

Не успела я разобрать старые фотографии, как у меня уже накопилось сто миллионов новых. Вернулась из Петербурга. Пять незабываемых дней, которые пролетели, как одно мгновенье. Я обожаю этот город. В нем я расцветаю. В нем я летаю. Меня устраивает в нем все, даже погода. Меня удивляет в нем все и всегда. А ведь сколько пишут про него, что и на болотах построен, и на костях, и климат комариный, и планировка примитивная, потому что видите ли не Яков Брюс ее чертил, то ли дело Москва! И название у города не древнее, да и сам Петр личность не совсем понятная. Но скажите мне, а чтобы мы делали без этого сказочного города на Неве? Какой другой русский город может так щедро подарить столько красоты сразу? И где еще можно так блаженствовать, смакуя глазами почти каждое здание, каждый мост, каждый памятник? Ведь без него пустота…

Москва будоражит, она срывает крышу и подбивает на подвиги весьма сомнительные. Петербург успокаивает, приводит мои мысли и чувства в порядок, наполняет мою душу гармонией, облагораживает, в конце концов. Если меня не остановить, я могу говорить об этом городе бесконечно. Мне действительно настолько нравится Петербург, что я готова описывать даже лужи возле Летнего сада, в которых отражаются небо и ноги туристов.

Вот как описать этот город? С одной стороны, хочется избежать банальных охов и ахов, с другой – скучной математики: высота колонны, расстояние по периметру, в таком году родился, женился, развелся, убился. Но, тем не менее, пару слов о самом городе, его истории, нравах и быте я все-таки скажу.

Итак, Санкт-Петербург – малоизученное островное государство, расположенное в дельте Невы. Долгое время носил лестный титул «окна в Европу» и «культурной столицы», кагбэ намекая, что Москва – это калитка в Азию и «столица некультурная». Хотя Александр Сергеевич в одной из своих поэм утверждает, что до Петра Великого на берегах Невы проживали сплошь убогие чухонцы.

Петербург - первое знакомствоСвернуть )

«Борис Годунов» в Большом театре – великолепнейшая классика!

В Большой театр я собиралась давно, сразу же после открытия. Но все никак не складывалось – то цены на билет напоминали номер телефона, причем с кодом города, то не могла определиться, что же именно я хочу там посмотреть. Но когда я увидела в афише оперу «Борис Годунов», все мои сомнения моментально улетучились. Я поняла – это именно то, что я хочу видеть. Ну и, безусловно, слышать.

Опера «Борис Годунов» или как назвал ее сам композитор - «народная музыкальная драма» основана на одноименной трагедии А.С.Пушкина, а также материалах «Истории государства Российского» Н.М. Карамзина.

В основу музыкального произведения легли реальные российские исторические события 1598-1605 годов, когда царствование Бориса Годунова завершилось приходом в Москву поляков и Лжедмитрия. Одновременно с этими трагическими для всей страны фактами царь Борис переживает собственную трагедию – своей души, историю своего восхождения во власть, когда он занял престол, предназначенный для сына Иоанна Грозного царевича Дмитрия, погибшего еще мальчиком. Народная молва винила во всем Бориса Годунова.

Замешан ли был Борис Годунов в смерти царевича или нет, историки гадают по сей день, и вряд ли когда-либо придут к единому мнению. Хотя большинство из них склоняются к версии о невиновности Бориса. А вот Пушкин в своей трагедии придерживался мнения народной молвы – о причастности царя Бориса к преступлению. А так как композитор основывал свое музыкальное произведение на пушкинской поэме, то Годунов в опере выступает детоубийцей.

Но при всем при этом, складывается впечатление, что это история о счастливых людях – каждый получил то, что хотел, к чему стремился. Это история о сильных людях и об их достойных соперниках. Другое дело, чем это для них в итоге обернулось.

Просто невероятные декорации! Пространство погружено в полумрак и окутано маревом, в котором угадываются очертания архитектуры и которое таит в себе фантастической красоты видения. В польских сценах словно по волшебству появляется сад. Впечатляет многоярусное расположение действующих лиц на сцене - народ, угнетаемый боярами и узурпаторами, нищие, бездомные странники, беглые холопы, бродячие монахи, юродивые, толпящиеся на паперти храма – как все это правдиво показано! Какая живость письма, какие русские интонации голоса!

Четырехчасовая опера слушается на одном дыхании. Идти на «Бориса Годунова» стоит хотя бы для того, чтобы услышать подлинную чарующую музыку Мусоргского. Монументальные хоровые сцены, наполненные звучанием голосов от баритона до меццо-сопрано, описать которые я вряд ли сумею.

Читать дальше...Свернуть )

Ковент-Гарден на сцене Большого театра

В пятницу на исторической сцене Большого театра проходила генеральная репетиция балета Кеннета МакМиллана «Манон», представленного лондонским Королевским театром Ковент-Гарден. Мне удалось на ней побывать. Не спрашивайте, как я туда попала. Все произошло очень неожиданно и совершенно случайно, примерно как у ученика двадцатой московской школы шестого вэ класса Коли Герасимова, который пошел за кефиром, а там они – космические пираты :)

Ковент-Гарден, конечно, в представлении не нуждается, но все-таки пару слов скажу. Это театр в Лондоне. С 1946 года – площадка для проведения оперных и балетных спектаклей, домашняя сцена Лондонской Королевской оперы и Лондонского Королевского балета. Расположен в районе Ковент-Гарден, потому так и назван.

«Манон» (в основе сюжета не теряющая привлекательности книга аббата Антуана Франсуа Прево «История кавалера де Гриё и Манон Леско», впервые изданная в 1731 году) - один из самых известных балетов, был поставлен в Королевском балете в 1974 году. Со дня премьеры балет не сходит с мировых балетных подмостков. В июле и Москва получила свою собственную «Манон» в театре Станиславского и Немировича-Данченко. И тем более интригующим оказался показ «Манон» в России театром, в котором он родился.

Ковент-Гарден выставил четыре состава исполнителей главных партий и подготовил бонус – в финальном спектакле в роли Манон вышла московская беглянка, бывшая прима Большого, а ныне прима-балерина Королевского балета Наталья Осипова. Ее де Гриё стал легендарный Карлос Акоста, который тоже немножечко наш после того, как станцевал Спартака с Большим театром.

Если я не ошибаюсь, то на репетиции мне удалось увидеть «чисто английский» дуэт – Сару Лэмб и Стивена МакРея. Это дуэт станцованный. И, несмотря на то, что МакРей совсем не выглядит атлетом, да и ростиком не вышел, взаимодействие этой пары в дуэтах оставило сильнейшее впечатление. Казалось, что технических трудностей в принципе не могло существовать – так легко они летали по сцене. А сольную часть партии этого рыжеволосого в золотистом трико мальчика, наверное, можно смело помещать в музей идеальных балетов или в учебники классического танца.

Достойной парой джентльмену МакРею стала его прекрасная леди – Сара Лэмб. Эта Манон как будто сошла со старинного акварельного портрета. Глядя на ее изысканную холодноватую красоту, сразу становится понятным безумное массовое умопомрачение, вызывающее Манон у мужчин. В ней не было ни капли того, что в «высоком лондонском кругу зовется vulgar» - ее порочность была столь утонченной, какой, наверное, она бывает только у куртизанок самой высшей пробы.

Аристократизм, сдержанность, изящество, элегантность, чистописание вот, наверное, слова, которыми можно охарактеризовать этот дуэт. А ведь этот спектакль относится к категории драмбалета – это балет, который рассчитан не только на искусных танцовщиков, но и на искушенных актеров эпизодических ролей.

Знатоки утверждают, что мне повезло, потому что той слаженности и гармонии, что была в дуэте англичан, у Осиповой и Акосты не наблюдалось и близко. У них существенная разница в возрасте, да к тому же у него экзотическая внешность – он мулат. Говорят, что танцы были тяжеловаты, Осипова в роли Манон неубедительна, мол, тугому атласу пуантов она предпочла растоптанные балетки. Но вместе с тем, этот то самый случай, когда «нестандарт» становится феноменом.

Я очень долго не могла писать на эту тему – описать увиденное практически невозможно. Можно бесконечно долго спорить на тему, что нет ничего лучше русского балета бессмысленного и беспощадного, но даже я сразу поняла, что это совсем другой балет. Англичане превратили меня в зрителя-ребенка, который смотрит на что-то очень красивое и искренне радуется. Мне совершенно не хотелось ничего анализировать или проводить какие-то параллели, пытаясь рассуждать о «нашем» и «не нашем» балете. Меня не покидало одно-единственное желание – мне хотелось, чтобы это длилось как можно дольше. Такое впечатление, что я до сих пор все еще немного живу этими эмоциями и пытаюсь выдохнуть.

Метки:

«Баядерка» - Мариинский театр

8_la_bayadere (500x320, 166Kb)

В первый вечер моего пребывания в славном городе на Неве я посетила Мариинский театр. Нет, ну а что вы думали – быть в Питере и не побывать в Мариинке? Ну, знаете, это была бы уже не я. Признаться, я шла смотреть театр. Ну и заодно что-нибудь еще. Я бы, конечно, предпочла оперу, но пришлось подстраиваться под репертуар театра тех дней, - и мне достался балет «Баядерка». Забегая вперед скажу, что я ничуточки не пожалела. Более того, я надеюсь, что это стало началом моего увлечения данным видом театрального искусства.

Никогда не была ярой поклонницей балета. Первый (он же до сих пор был и последний) раз я смотрела в далеком детстве балет «Снежная королева» и абсолютно ничего не поняла. А наши пути с балетом разошлись на долгие годы. Так бы, наверное, продолжалось и дальше, но судьбе было угодно распорядиться иначе. Впрочем, довольно обо мне.

Принято считать, что наряду с такими балетами, как «Жизель», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Баядерка» составляет классическое наследие русской хореографии. Премьера этого балета состоялась в 1877 году именно в Мариинке. Создателями были учтены пристрастия публики 19 века, повально увлекавшейся тогда восточной экзотикой. Эмоциональная музыка Минкуса, новаторская хореография Мариуса Петипа, высокое исполнительское мастерство – стоит ли говорить, что балет имел грандиозный успех?

Само слово «баядерка» означает «индийская танцовщица, исполняющая ритуальные танцы при храмах». В Индии она называется «девадаси», что в переводе означает «божья рабыня». Обычно ими становились не слишком счастливые девушки – родители приводили в храмы для исполнения божественного долга нелюбимых и нежеланных дочерей, в которых видели обузу.

Литературным источником балета являются драма «Шакунтала» индийского классика Калидасы (с которой я предварительно ознакомилась) и баллада Гете «Бог и баядерка». Место действия – древняя Индия. В основе сюжета – всепоглощающая любовь баядерки Никии к храброму воину, верность и измена, коварство и искренность.

Сравнивать мне пока не с чем (но это пока), говорить что-либо осмысленное – сложно, но мне показалось, что «Баядерка» - это ярчайшая демонстрация эмоциональных возможностей, которым может располагать балетный театр, это просто парад ослепительных сценических эмоций. Это триумф не только солистов. Знаменитая композиция «Тени», где два десятка балерин на протяжении получаса синхронно повторяют движения – просто незабываемое зрелище.

Потрясающие костюмы, декорации, музыка. Да что говорить – это надо видеть!